person-1

Я – ТВОРЧЕСКИЙ ЧЕЛОВЕК.

Бытует мнение о том, что дети, которые выросли в семьях, где родители были военными, в будущем становятся общительными, разносторонне развитыми людьми, которые не останавливаются на достигнутом. Я как раз из такой семьи. Мой дедушка по маминой линий служил кадровым военным, по папиной - военным переводчиком. Папа же работал в полиции. И хотя у нас в семье была строжайшая дисциплина,  мои родители старались никогда ни на чем не настаивать в отношении моего воспитания. Ведь мудрый родитель не будет препятствовать развитию детской личности, позволит ребенку самостоятельно выбрать занятие по душе. Потому что с детства было понятно, что я -творческий человек. Тем более, что столица предоставляет широкие возможности для самореализации. Я хорошо танцевала, и родители решили отдать меня в балетную школу. Правда, всё закончилось первым же занятием. В соседнем классе я услышала, как поёт детский хор. Там шли занятия по вокалу. Ещё толком не осознавая, что хочу посвятить себя фольклору, я упросила маму отдать меня в музыкальную школу по классу вокального и хорового пения. Так началось моё знакомство с русским народным творчеством. Я считаю, что детям необходимо с ранних лет знать уклад жизни, искусство, обряды, верования, историю своих предков. Ведь это и есть тот самый интенсивный, а, значит, и самый верный способ патриотического воспитания.

ЛЮБИМОЕ ДЕЛО СТАЛО ДЛЯ МЕНЯ ПРОФЕССИЕЙ.

Хотя я и училась в музыкальной школе ещё и по классу фортепиано, с десяти лет я твёрдо решила стать певицей. Говорят, что счастливы те люди, которые делают любимое дело профессией. Да, я считаю себя счастливой, потому что с детства уверенно шла к своей мечте- стать исполнительницей русских народных песен. За время обучения в музыкальной школе, я участвовала во многих песенных конкурсах, как российских, так и международных. Становилась лауреатом и даже была отмечена стипендией правительства Российской Федерации. Всё это помогло мне поступить в 2009 году на специальность «сольное народное пение» первого курса музыкального колледжа Московского государственного института музыки имени А.Г.Шнитке. Этот институт имеет вековую историю и бережно хранит традиции отечественного музыкального образования. Преподаватели, в основном, старой закалки, дают реальные знания и действительно заинтересованы в результате учащегося. Огромное спасибо им за это! Это было безумно трудно, но я закончила колледж с красным дипломом, и очень этим горжусь! 

КОМФОРТ ВО ВСЕМ – МОЕ ЛИЧНОЕ УБЕЖДЕНИЕ.

Я часто задаю себе вопрос: почему одни люди хотят развиваться, а другие, достигнув определённых успехов в профессии, предпочитают , как говорится, «почивать на лаврах», не выходить из зоны комфорта? После окончания колледжа я поняла, что в исполнении русской народной песни практически достигла высокого профессионального уровня, так сказать, «упёрлась в потолок». А мне хотелось попробовать что-то новое в вокальном плане, захотелось познать иные музыкальные направления- джаз, рок, поп-музыку. Это решение не было спонтанным, хотя многих моих друзей и педагогов оно сильно удивило. Вместо традиционной Российской академии музыки имени Гнесиных, где меня «уже ждали», я подала документы в Институт современного искусства на отделение «эстрадно-джазовое пение». И я ни разу не пожалела, что выбрала именно этот институт. Ведь в чём заключается счастье студента? В том, чтобы ощущать себя частью большой семьи, неважно, на каком факультете ты учишься! В том, чтобы педагоги делились с тобой знаниями, и помогали искать выход из любой житейской и профессиональной неурядицы! Институт современного искусства я тоже окончила с красным дипломом. 

ПРО ЖЕНСКУЮ ДРУЖБУ.

Так как я всю жизнь прожила в одном городе, ходила в детский сад, училась в школе, в институтах, то  подруг у меня здесь много. С некоторыми я очень плотно дружила. Но, как это ни прискорбно сознавать, что так называемые «лучшие» подруги начали уже исчезать после того, как я стала побеждать на многочисленных вокальных конкурсах. Моё постоянное совершенствование в профессии также явилось причиной разрыва дружественных отношений. И я стала задумываться: а существует ли вообще женская дружба?  Ведь дружба - очень хрупкая вещь. И как бы ты сильно не верила подруге, считая ее почти родной сестрой, наступает такой момент, когда все рушится в одночасье. Мне кажется, что женская дружба существует только в том случае, пока одна подруга не начинает завидовать другой. Именно эта причина зачастую становится поводом  для предательства. Особенно, если неравенство между подругами становится слишком явным. 

ТОРОПИЛЮСЬ УЧИТСЯ.

Согласитесь, чем больше ты учишься, тем сложнее найти мотивацию для продолжения обучения. Я выработала для себя несколько принципов, которые помогают мне быть постоянно заинтересованной в освоении нового. Это концентрация только на том, что я нахожу для себя полезным, стремление понять суть предмета , а не запомнить как можно больше информации, а также способность не фокусироваться на оценках.  Если вы пытаетесь постичь глубину любимой профессии и взять максимум знаний, поверьте, красный диплом станет обязательным бонусом. Но также я работаю над собой не только как вокалистка, но и стараюсь быть хорошим, комфортным человеком для окружающих. И причина не в том, что я стремлюсь всем понравиться. Просто я не могу долго находиться в состоянии конфликта, меня это угнетает. Я выработала в себе привычку уважительно относиться к каждому человеку, пусть даже он мне по каким-то причинам несимпатичен. Это, в основном, продиктовано и особенностями моей профессии, и личными убеждениями. Конечно же, я не стремлюсь подстраиваться под каждого, но и стараюсь не проявлять агрессии или враждебности, ведь это довольно хлопотное занятие.

ХРАНЮ КУЛЬТУРУ НАШЕГО НАРОДА.

Я уверена, что русская народная песня будет жить до тех пор, пока будет жив русский народ. Время на всём оставляет свой след: на событиях, фактах, камнях, строениях, в народной памяти. Некоторые страницы этой удивительной летописи таинственным образом оживают в звуках, становясь одним из прекраснейших творений человека- песней! Русский фольклор уникален, самобытен и неповторим. Так же, как и культура нашего народа. И, чтобы не потерять это великое песенное искусство, начинать нужно с себя. Теперь и я призвана хранить этот бесценный дар и просто обязана делиться им с людьми и передать следующему поколению.

person-1

«ОТЛИЧНОЕ» ДЕТСТВО

Я из отличниц. Староста класса, гордость родной Лесогорской школы (это под Питером). С недетской серьезностью и драматизмом, читаю стихи о войне на митинге в День победы. Или на первом фестивале народного творчества в родном Выборге, выступаю как на кастинге в Государственный народный хор - вытянулась по стойке смирно, костюм в лучших традициях, тихонько затягиваю любимую «Березоньку».

Прослезившаяся мама не скрывает восторга, педагог одобрительно хлопает меня по плечу. Но я недовольна: «в одном месте чуть опоздала, в другом взяла выше».

МУЗЫКА ВСЕГДА СОВРЕМЕННА

В семь лет я поступила в музыкальную школу Светогорска Ленинградской области на класс фортепиано, куда мы переехали с родителями. Занималась в вокальной студии местного центра юношеского творчества. Потом поступила Санкт-Петербургское музыкальное училище имени Мусоргского на специальность «сольное народное пение».

Я неплохо играю на фортепиано. Но настоящая страсть – это балалайка. Незамысловатый, простой и даже устаревший на первый взгляд инструмент, таит в себе настоящий фонтан вдохновения и импровизаций! Сегодня понемногу мы возвращаемся к традициям. И мне кажется, балалайка тоже может звучать современно и по-новому. Я отдыхаю, забываюсь, когда беру ее в руки.

В детстве родители подарили мне собаку, о которой я очень мечтала. Но сейчас я далеко от дома. И … общаюсь с ней по скайпу. Я каждый день играю ей на балалайке колыбельную. И друг, настоящий верный слушатель, ждет. Потому что ничье сердце не может быть к искренней музыке равнодушно!

СЦЕНА – МОЯ РАБОТА

Педагоги часто говорили мне о выдающемся таланте. Но я никогда не отношусь к похвалам серьезно – нет такого дара, который развивался бы самостоятельно, без постоянной кропотливой работы!

И я учусь целенаправленно для того, чтобы стать певицей. Не популярной, мелькающей в каждом скандальном шоу, но востребованной, со своим, знающим, зрителем. Сцена для меня – возможность нести людям свое творчество, возрождать традиции, показывать новое в том, что мы незаслуженно забываем.

КРИЗИС ИДЕАЛЬНОГО И РЕАЛЬНОГО

Творческий кризис с такими идеалистами, как я, случается всегда. Передо мной вопрос: «а кому все это нужно?» встал в музыкальном училище. Я видела, что народное творчество от народа-то очень далеко.

Большинство хотят стать похожими на американских звезд, за одно свое появление на сцене получать баснословные миллионы, жить, окруженными папарацци, носить дорогие вещи. Да и публика хочет голого тела, скандалов, максимальной простоты. А не «твоего» задушевного фольклора.

Я не бросила учебу только потому, что привыкла все доводить до конца. Нехотя, по инерции, занималась, пела, выступала. И в какой-то момент проклюнулась мысль: «большинство может быть и не право»…

А со временем это определилось в совершенно четкую внутреннюю идеологию – нельзя идти за интересами публики, нужно вести ее за собой, раскрывать красоту и искренность народного творчества. Это в моих силах!

УЧИТЬ ВЕРИТЬ В СЕБЯ

С этим посылом я и выхожу на сцену и общаюсь со своими учениками. Я преподаю вокал в московском музыкальном театре песни. Мне кажется, что преподавание – важная стезя, в которой я тоже могу сделать что-то полезное. Да и сама стать лучше. Ученикам стараюсь донести одно: надо верить в себя и трудиться. Если ты предан, увлечен, горишь всей душой, дело пойдет. Ты всего добьешься.

person-1

ТВОРЧЕСТВО – ВЫРАЖЕНИЕ ЛЮБВИ.

Я родилась в столице Республики Дагестан  городе Махачкала. Мой родной город имеет яркий темперамент и огромную душу. Наверное, эти качества он получил благодаря природному расположению: величавым горам Северного Кавказа и тёплому Каспийскому морю. У Махачкалы свой, не похожий ни на один город в мире, особый менталитет, традиции и культура.

С детства я любила гулять по уютным улочкам, слушать мелодичные, немного грустные песни и завороженно любоваться танцами многочисленных народов, населяющих нашу землю. Дагестанский танец - это целый набор ритуалов, связанных в прошлом с различными верованиями, затем перешедших в народное искусство. Эмоциональный, но четкий и выверенный танец кумыков,  выразительная, яркая аварская лезгинка, шуточные, но в то же время сложные по исполнению танцы лакцев. А также народные танцы-хороводы табасаранцев, рутульцев, чахурцев, агулов и многих других. Это фантастическое зрелище, особенно, в детстве. 

Любой праздник в Махачкале превращался в грандиозное гуляние с красивыми душевными песнями и острыми, искромётными, как дорогой кинжал, танцами.

Конечно же я не могла устоять, и, как могла , подпевала взрослым и танцевала вместе с ними.  Мои родители- мудрые люди- заметили это стремление и отдали заниматься национальными танцами и песнями. Так я научилась танцевать, петь и , заодно, освоила акустическую гитару. А , главное, будучи ещё девочкой, поняла, что хочу посвятить свою жизнь служению искусству.

УЗНАТЬ ПРОФЕССИЮ ПО МАКСИМУМУ.

После девятого класса я поступила в Дагестанский колледж Культуры и Искусства  на «оркестровое отделение» по классу акустическая гитара, на котором в совершенстве  дополнительно в процессе учебы освоила аккордеон, пианино, баян и балалайку. А также стала играть на кумыкском народном инструменте - кумузе. 

Вскоре меня даже пригласили в национальный фольклорный оркестр, на балалайку. Учёба давалась мне легко, ведь, когда ты любишь свою профессию, то стараешься узнать о ней как можно больше нового. Конечно все это время я пела, но моя карьера певицы мне представлялась успешной только в том случае, если я буду максимально больше знать еще и инструменты, отсюда и оркестровое отделение. Я самостоятельно занималась вокалом и участвовала в вокальных  конкурсах, нередко в них побеждая. 

После окончания музыкального колледжа я сразу поступила в этот же колледж на специальность «академическое пение». Многие педагоги видели во мне оперную певицу. Но, через год я окончательно поняла, что не хочу заниматься академическим вокалом и забрала документы из колледжа. И кстати, по окончании колледжа я стала на сегодняшний день единственной за всю историю выпусков профессиональной певицей и мульти- инструменталистом. 

ПРИТЯЖЕНИЕ ГЛЯНЦА.

Ещё в колледже меня заметили в модельном агентстве и предложили поработать на подиуме. Я конечно же согласилась. А какая девушка не мечтает, чтобы её фотографии украсили обложки модных глянцевых журналов? Но, чтобы добиться успеха в модельном бизнесе, надо было переехать в большой город. И это стало еще одним пунктом, по переезду в Москву помимо поступления в институт. Я решила переехать в Москву. Работа модели отнимала много времени, его стало катастрофически не хватать на общение с родными и близкими, а также на занятие любимым делом- пением. И именно в Москве передо мной встал нелёгкий выбор - продолжать делать карьеру модели или становится певицей.

ПОМОЩЬ РОДНЫХ ЛЮДЕЙ ВСЕГДА НЕОЦЕНИМА.

Я решила не изменять своей мечте и поступила в московский Институт современного искусства по классу «эстрадно-джазовое пение». Родители, правда, были не в восторге от продолжения мной музыкальной карьеры, но на семейном совете было решено меня поддержать.  Вся семья переезжает со мной в Москву! Я очень благодарна им за заботу. Ведь учёба и работа моделью занимает всё свободное время и на бытовые мелочи, такие, как поход в магазин, стирка и уборка, просто не хватает физических сил. Благодаря помощи родных и близких я закончила институт с отличием и не ушла с подиума. Более того, начала преподавать игру на акустической гитаре, а главное продолжила свое творческое развитие как певица. Со временем я поняла, что означала для меня поддержка семьи, и теперь я им благодарна, что они меня поддержали с тем, что я пришла в «МОРОЗ ШОУ».  

НАРОДНАЯ МУЗЫКА БЕЗ ГРАНИЦ.

Впервые русской народной музыкой - я увлеклась на первом курсе колледжа, где два года изучала балалайку. Что в дальнейшем, как оказалось,  и повлияло на выбор музыкального направления, в котором я захотела стать исполнительницей. Ведь поющих девушек под гитару много, а вот девушек-певиц, которые умеют ещё, и играть на балалайке-нет!
А я всегда хотела сделать в музыке что-то особенное, чего нет ни у кого! И это, согласитесь,  выглядит логичным, когда девушка под аккомпанемент балалайки поёт русскую фольклорную музыку. Я влюбилась в притягательные своей силой и человечностью русские народные песни, задушевные романсы, озорные частушки. У русского и дагестанского фольклора много общего. Это и воспевание любви к труду, гуманное отношение к человеку, преданность идеалам добра и справедливости.  Ко мне пришло понимание того, что фольклор имеет уникальную и единственную возможность объединять народы, спасая их от бездуховности, от внутренний деградации. И как хорошо, что в нашей стране повышается интерес к национальным традициям, к историческим и культурным корням. Среди людей бытует мнение, что если певица приехала с Кавказа, то обязательно она должна быть исполнительницей национальной музыки на национальном языке. Но на самом деле, именно на Кавказе многие люди очень любят и с удовольствием поют русские народные песни. Парадокс, но сейчас во многих российских городах музыканты увлечены модными зарубежными направлениями в музыке и вокале, в которых, зачастую, не разбираются. Их музыка идёт не от души, она им не родная…отсюда они многие и не востребованы, и не интересны.

РЕШИВШИМ ДЕЙСТВОВАТЬ СОПУТСТВУЕТ УДАЧА.

По гороскопу я Рак, натура чувствительная, неуверенная и сентиментальная. Но я всегда нахожу в себе силы идти вперёд, узнавать что-то новое, совершенствоваться. Как говорил Геродот : «людям, решившим действовать, обыкновенно сопутствует удача».

Об ансамбле

       «МОРОЗ-ШОУ» - уникальный российский фольклорный ансамбль, основанный  в 2012 году. Первоначально в состав музыкального коллектива входили 18 блестящих виртуозов-инструменталистов и вокалист Михаил Котляров, исполнявший русские народные песни известные во всем мире, в сопровождении исконно русских инструментов: домры, балалайки, гусли, семиструнной гитары, и гармошки. Главным в творчестве артистов было сохранение традиций  русской фольклорной  исполнительской школы, что всегда на концертах вызывало бурный восторг благодарной публики. Коллектив успешно гастролировал в России и за рубежом. 
         В 2015 году был записан дебютный альбом  «РУССКОЕ СЕРДЦЕ», получив прекрасную оценку известных музыкальных критиков за данный альбом. В середине 2016 года, создатель и продюсер ансамбля Евгений Морозов решил изменить формат ансамбля и выйти за рамки классической музыки, с целью использовать новый авторский музыкальный репертуар. Ставка была сделана на исключительно молодых исполнителях – женское вокальное трио. В состав ансамбля вошли три молодые профессиональные фольклорные исполнительницы: Анна Бойко, Валерия Кнауп и Фирангиз Муртазаева, каждая из которых – это яркая музыкальная индивидуальность. Использовав современные музыкальные технологии,  световую и мультимедийную  сценографию в сочетании с живым исполнением орнаментального русского фолка,  музыка стала интересна и более доступна для понимания современному российскому  и зарубежному слушателю. Тем самым проект «МОРОЗ-ШОУ» встал в ряд  с лучшими музыкальными бренд известными во всем мире. Стиль, предлагаемый ансамблем сегодня – это русский фолк кроссовер.  
       В новом репертуаре  звучат оригинальные авторские и русские народные песни в сопровождении молодых,  высокопрофессиональных фольклорных  инструменталистов – Лауреатов международных конкурсов и фестивалей.        
       Ансамбль  стал  очень интересным для широкого  российского  и зарубежного слушателя,  и впервые  «МОРОЗ-ШОУ» встал в один ряд с лучшими музыкальными коллективами,  известными во всем мире.
      Идея названия ансамбля заложена в самом названии: русский мороз – легенда, часть национальной культуры. Богатой, крепкой, дивной. В сильный холод неживые предметы будто стекленеют, превращаются в идеальную отражающую поверхность. Благодаря этому звуки становятся звонкими и громкими, звенящими. Именно так, будто под аккомпанемент мороза, звучат  со сцены и песни ансамбля «МОРОЗ-ШОУ. 
        Для всех артистов ансамбля, великая русская культура - это не простые слова. Музыканты бережно относятся к традициям прошлого и несут своим искусством неповторимое историческое наследие русского народа.
       Любовь к России, профессионализм, духовность и постоянный творческий поиск  сделало незабываемыми имена выдающихся русских  певиц XX века: Лидии Руслановой, Людмилы Зыкиной и Аллы Баяновой, которые,  сквозь года передали  великую  миссию русского народного искусства новому поколению –  фольклорному ансамблю «МОРОЗ-ШОУ».

Музыка

Видео

Контакты

Адрес для доставки корреспонденции и приглашений:
107045, г. Москва, Ананьевский переулок, д. 5, стр. 3, офис 414.